21 tomma stolar står uppställda på
scenen med en cembalo i mitten. En cello och en kontrabas ligger färdiga för
spel i bakgrunden. Megan Adie och Judith-Maria Blomsterberg är föredömliga
takthållare när Bachs musik svänger i gång. Ensemblen börjar med Ouvertyren
till Orkestersvit nr 4 i
D-dur. Lars Ulrik Mortensen har en synnerligen
uttrycksfull ryggtavla, han spelar, vänder notblad och dirigerar med samma
organiska emfas.
Som publik vet man så lite om hur
musikerna har det, vad det är som gör att en föreställning får fart och
fungerar från första takten. Här svänger det förvisso, men samtidigt görs en
återkommande osynk sig påmind i såväl stråksidan som i blåset, det är något som
inte riktigt flyter fritt i oboerna, eller var kommer osynken ifrån, är det akustiken eller rentav stämningen?
Men för mig som alltid väljer föreställningar
med potentiellt stor smärtlindringseffekt funkar det tillräckligt bra för att
värken i rygg och knän ska avta, trots att Jakob Bloch Jespersen har svårt att
få ut sin sköna stämma i salongen till att börja med. Men det tar sig.
I Bachs Dialogkantater är det Jesus som
pratar med själen, vi bjuds på skiftande stämningslägen mellan vemod och
salighet förmedlade av bassolisten JB Jespersen och sopranen Eline
Soelmark.
I dessa klimatkristider är människan
som art i stort behov av dialog och djuplodande samtal både med sig själva och
det som kallas Gud. Samtalen mellan makthavare och medborgare är
bortrationaliserade, politikernas monologer är urvattnade kakofonier som för
länge sedan borde ha gått från ord till handling. Problemet är att handlingsplanen
knappt finns. Dialogen mellan föräldrar och barn verkar ha bytts ut till
skärmstirrande i var sin padda. Det livsviktiga lyssnandet till själva
skapelsens alla naturväsen, träden, gräset havet, floderna och bergen får en
renässans i skogsbadarrörelsen. Frågan är om det går att omvända den vilsegångna majoriteten av
människohorderna, den som mer och mer förlorat kursen i överkonsumtion och förnekelse som styr världen mot undergång. De skulle verkligen behöva stora doser av Bachs musik som
har en inbyggd läkekraft för kvaddade sinnen, musiken hjälper mot allt elände,
särskilt när den spelas väl - därför var det sorgligt att det var så få
ungdomar i publiken.
Efter paus bjöds vi på en synnerligen
njutbar inledning där en anonym traversflöjtist spelar huvudrollen i Kantat BWV 209. Tråkigt nog
finns inte hennes namn med i programbladet, synd, särskilt som hon spelade så
särdeles fint och var förskönande fri från en massa tillgjorda miner som så ofta ställer
sig i vägen för själva konstarten.
När Kaffekantaten till sist bullrar
igång kastas vi in i ett stycke musikdramatik som i mitt tycke kändes onödigt
slarvigt genomfört. Varför har solisterna partitur kan man fråga sig, det i sig
blir ett hinder för att agera och faktum är att teaterkonsten är betydligt mer
komplex än att spela överförförisk eller sur. Men burleskeri går ju ofta hem
och visst var det underhållande, det tyckte nog de flesta, särskilt när man bland publiken hittar en äldre man till den unga vackra sopranen. Men när den tredje solisten, tenoren Gerald Geerink träder in i dramat lyfter det faktiskt och blir riktigt njutbart.
Men jag skulle tro att Concerto
Copenhagen som anses vara Nordens främsta uttolkare av Tidig Musik inte genomförde sin allra bästa spelning i Kristianstad den 16 november 2019 och som
publik vet man som sagt så lite om vad det kan bero på.
Man kan alltid skylla på vädret, för
maken till gråtrist dagsljusbefriad regntung dag får man leta efter och då är
bästa medicinen J S Bachs mästarmusik i alla fall - oavsett dagsform i ensemblen.